■ 周祥林

【农村金融时报】

——梁永琳书画谈

梁永琳，广东潮州人。中国书法家协会理事、新闻出版工作委员会秘书长，中国美术家协会会员，中华诗词学会会员。中央文史馆书画院院部委员，《人民日报》文艺部副主任、高级编辑。出版有《梁永琳书法》《梁永琳书画艺术》《书法断想》《帝王与书法》等专集。

草书李白诗一首 68cm×68cm 纸本 2016年

篆书春雨朗月七言联 136cmX69cm 纸本 2021年

认识梁永琳是在十余年前，那时他在《人民日报(海外版)》做编辑，我在《中国书法》杂志做编辑，虽然离得不近，我们之间却一直有一条线紧密相连着，这条线让我们享受着对方的“利益”，感受着对方的思考——这就是书法和绘画。

永琳可以说一直是情钟经典的。他早期师二王，以“圣教”为基，旁及《兰亭》《丧乱》及大令、智永等二王一系，不仅行书，小楷、中楷也紧抓不放，然后又上追秦汉商周，下逮宋元明清，有名无名之帖，有考无考之碑，只要好的他都不放过，但础石仍是二王，故其早期的作品，全以二王趣味为主。但由于他直师源头，不从明清及宋元学二王者入手，所以二王一脉容易出现的软疲滑媚，并未零落在他的笔下，甚至没一点恼人的影子，当然也没有宋人学二王引来的浮躁之气。

及至他情钟草书，一上手便是张芝的《冠军帖》。考证者以为《冠军帖》是托名张芝的伪作，永琳却不管他，他不太在乎真伪，作伪作到这种程度，也只是图个名而已，难度却一点不减。这期间，他还把汉魏六朝名家的草书通通学了个遍，史游、皇象、索靖、张华、大令、右军等等，可以拿来的无一不取。有人说是不是太杂了，他则说，个个风神绝世、千古无双，还会杂?之后，他又放怀旭、素、山谷，并顺手抄了明季的青藤、白阳、王铎和傅山。

对于书法，有一种说法叫“晋人尚韵”，而晋人的书法在中国的书法史上可谓最高，最高的原因在哪里，就是一个“韵”字。永琳起手从晋人中最好的二王入手，便夺得三分韵致，加之长期读书的滋养，其韵已渗透到他的腕臂间，熔铸于他的笔墨内，再加上骨子里的那份雅逸，这“韵”，必定是“绵绵无断时”的。在当下这个什么都用电脑，拿起毛笔便可称书法家的时代里，能够“气”“韵”兼备者，可以说是百里也挑不出一个，但我们若以此来衡量永琳，那标准太低了。因为，除了“气”“韵”之外，他的作品还有着鲜明独特的个性。新我，就是永琳最值得称赞的地方。

其实，从早期对二王的学习中，我们就不难看出，他的才情是匠心独运的，在不经意中留下一点自己的痕迹，如果你细心，就会在一些关键处看到“梁永琳”这三个字。这一点，同时也体现在他对隶书与楷书甚至是诗词的学习上。他学隶书，遍临汉碑，但写出的却是他自己;他写诗词，二李、二杜、大历十家，可谓无不深浸，写出的又是自家语气，大有“花气袭人欲破禅”之意，但就是未破，未破的这一点，我以为就是他自己。

行书、隶书、楷书、诗词、文章，这出古入新的一系列，成了他秘不示人的法则，也成了滋养他草书个性的秘笈。你看他的草书，第一眼，是充满古意的;再一眼，又都是梁永琳的;再一眼，这一切都是梁永琳的内心世界——品格，个性，情感，时代精神。

书法之外，绘画也是永琳的心之所爱，从幼时的法时人，到后来的法明清，再到后来的法宋元，步步向上，步步雄浑，大有舍我其谁的味道。

果然，观其近作，可谓一扫时人假大空之恶习，独标新境而意趣高远，既有四王清雅，又兼四僧俊逸，明人之静，元人之隽，尽蓄笔端也。尤入宋人写真之能，细而不纤，简而不弱，繁处疏朗，淡处传神。黄宾虹谓画贵浑厚华滋，永琳得之也!

故其书其画交暎互映，笔墨融伸，形神互补，非止有大自在，更得有大情怀也，妙哉!